SAWA SAWASZKIEWICZ - nauczyciel gry na fortepianie, śpiewu i teorii.
Swoją edukację muzyczną zaczęła w wieku 4 lat pobierając lekcje gry na fortepianie.
Motywacją do rozpoczęcia edukacji w tym kierunku byli jej dziadkowie - mocno związani z kulturą muzyczna.
Babcia - Zofia Tokarzewska wybitna śpiewaczka operowa, oraz dziadek - Witold Sawaszkiewicz wiolonczelista filharmonii Szczecińskiej, przekazali jej zamiłowanie do sztuki muzycznej,
Jest absolwentką Szkoły Muzycznej I st w klasie fortepianu, oraz Szkoły Muzycznej II st na wydziale Rytmiki.
Aktualnie studentka Akademii Sztuki w Szczecinie, specjalnoć - Edukacja Muzyczna - dyrygentura.
Przez 6 lat uczyla sie emisji glosu, poczatkowo pod nadzorem dr. Malgorzaty Kowalik, nastepnie w klasie znanej, Szczecinskiej spiewaczki operowej dr. Joanny Tylkowskiej.
Doświadczenie pedagogiczne zaczęła nabierać już w liceum, podczas prowadzenia zajęć rytmiki w grupach przedszkolnych, oraz z klasami 1-3.
Od kilku lat prywatnie pracuje z dziećmi, młodzieżą, oraz z osobami doroslymi. Pracowała również w kilku prywatnych szkołach muzycznych. Obecnie obejmuje stanowisko nauczyciela w Polsko-Ametykańskich Szkołach Prywatnych w Szczecinie.
Niejednokrotnie organizowala warsztaty muzyczne dla dzieci, oraz prowadzila koncerty młodzieżowe.
Nauczanie i praca z dziecmi są przede wszystkim jej pasją.
Motywacją do rozpoczęcia edukacji w tym kierunku byli jej dziadkowie - mocno związani z kulturą muzyczna.
Babcia - Zofia Tokarzewska wybitna śpiewaczka operowa, oraz dziadek - Witold Sawaszkiewicz wiolonczelista filharmonii Szczecińskiej, przekazali jej zamiłowanie do sztuki muzycznej,
Jest absolwentką Szkoły Muzycznej I st w klasie fortepianu, oraz Szkoły Muzycznej II st na wydziale Rytmiki.
Aktualnie studentka Akademii Sztuki w Szczecinie, specjalnoć - Edukacja Muzyczna - dyrygentura.
Przez 6 lat uczyla sie emisji glosu, poczatkowo pod nadzorem dr. Malgorzaty Kowalik, nastepnie w klasie znanej, Szczecinskiej spiewaczki operowej dr. Joanny Tylkowskiej.
Doświadczenie pedagogiczne zaczęła nabierać już w liceum, podczas prowadzenia zajęć rytmiki w grupach przedszkolnych, oraz z klasami 1-3.
Od kilku lat prywatnie pracuje z dziećmi, młodzieżą, oraz z osobami doroslymi. Pracowała również w kilku prywatnych szkołach muzycznych. Obecnie obejmuje stanowisko nauczyciela w Polsko-Ametykańskich Szkołach Prywatnych w Szczecinie.
Niejednokrotnie organizowala warsztaty muzyczne dla dzieci, oraz prowadzila koncerty młodzieżowe.
Nauczanie i praca z dziecmi są przede wszystkim jej pasją.
JOSHUA C. JAMES - nauczyciel perkusji i technologii muzycznej.
Joshua urodził się w mieście Plymouth, Devon w Wielkiej Brytanii.
W wieku 11 lat przyjechał do Polski, gdzie uczęszczał do British International School w Szczecinie, szkołę tą ukończył dyplomem GCSE.
Joshua w 2004 roku zakończył również szkołę muzyczną w klasie perkusji pod nadzorem prof. Dariusza Jegiełło, podczas której brał udział w wielu konkursach, oraz festiwalach perkusyjnych jako członek grupy Szczecin Young Percussion.
W 2005 roku wrócił do Anglii, by zacząć maturę angielską, gdzie podczas obecności na koncertach wielu artystów i znanych DJ-ów (Dj Hype, Dj Zinc, Pendulum, ATB, Aphrodite...) zafascynował się techniką tworzenia muzyki elektronicznej i sztuką DJ-ską. Po otrzymaniu certifikatów A-levels (Music A, English B, Drama B) dalszą drogę podjął w University of Hertfordshire w Londynie, gdzie w roku 2009 zakończył studia z tytułem 2.1 BSc (Hons) Kompozycja Komercyjna i Technologia Muzyczna.
Obecnie mieszka w Szczecinie, gdzie komponuje, grywa koncerty oraz prowadzi własną działalność o nazwie Joshua James Consluting - Specialist English for Professionals.
W wieku 11 lat przyjechał do Polski, gdzie uczęszczał do British International School w Szczecinie, szkołę tą ukończył dyplomem GCSE.
Joshua w 2004 roku zakończył również szkołę muzyczną w klasie perkusji pod nadzorem prof. Dariusza Jegiełło, podczas której brał udział w wielu konkursach, oraz festiwalach perkusyjnych jako członek grupy Szczecin Young Percussion.
W 2005 roku wrócił do Anglii, by zacząć maturę angielską, gdzie podczas obecności na koncertach wielu artystów i znanych DJ-ów (Dj Hype, Dj Zinc, Pendulum, ATB, Aphrodite...) zafascynował się techniką tworzenia muzyki elektronicznej i sztuką DJ-ską. Po otrzymaniu certifikatów A-levels (Music A, English B, Drama B) dalszą drogę podjął w University of Hertfordshire w Londynie, gdzie w roku 2009 zakończył studia z tytułem 2.1 BSc (Hons) Kompozycja Komercyjna i Technologia Muzyczna.
Obecnie mieszka w Szczecinie, gdzie komponuje, grywa koncerty oraz prowadzi własną działalność o nazwie Joshua James Consluting - Specialist English for Professionals.
BORYS SAWASZKIEWICZ - nauczyciel gry na instrumentach klawiszowych - Muzyka Rozrwkowa.
Muzyk pianista, producent, kompozytor, realizator dźwięku. Urodzony 12.08.1985 w Szczecinie. Muzyk z wykształcenia, W ciągu swojej kariery zagrał ok. 800 koncertów na terenie Polski i Europy. Wystąpił na takich scenach jak: Festiwal Opole 2007, Rawa Blues 2007, Euro 2008. (Salzburg, Austria), Euro 2012, PRZYSTANEK WOODSTOCK 2009, MONTREUX JAZZ FESTIVAL 2010 (Szwajcaria), Fort Misia 2011 (Lwów), FRINGE 2011 (UK) oraz wielu innych na terenie Polski i Europy. Obecnie współtworzy 4 silne muzycznie zespoły BIG FAT MAMA, UKEJE, występuje również z wybitnym polskim skrzypkiem Janem Gałachem. Od niedawna współtworzy eksperymentalny jamband z legendą polskiego jazzu Markiem Kazaną o nazwie CHANGO. Jest autorem muzyki do wielu spektaklów min. FUMUM VENDERE, SZCZUR. Ponadto współpracuje z wieloma artystami, często udziela się jako muzyk sesyjny, kompozytor. W 2012 roku zdobył 2 miejsce w kategorii pianista roku według ankiety forum blues.com.pl. W 2013 znalazł się w pierwszej dziesiątce najlepszych pianistów według ankiety prestiżowego magazynu Twój Blues. Kilka kilometrów na zachód od Szczecina otworzył niewielkie klimatyczne studio nagraniowe www.stobnorecords.pl.
Koncertował i nagrywał min:
Fat Belly Family, Big Fat Mama, Jan Gałach Band, Łukasz Górewicz Trio, Mademoiselle Le coco, Hand Made, Krzysztof Siewruk, Cotton Fields, Paweł Muzzy Mikosz, Karolina Cygonek, Mariusz Korczyński, Max Ziobro, Marek Kazana, UKEJE i wielu wielu innych.
Dyskografia:
Gramy 2007 / Polskie Radio / 2007
Gruba Mama / Big Fat Mama / 2008
Stepuj Nogą Lewą / Sopocka Odessa / 2009
Przed Woodstockiem 2009 / Złoty Melon / 2009
Gajcy / Galapagos / 2009
VA / Filipinki 50 / Polskie Radio / 2010
Minimax 6 / Polskie Radio Trójka / 2011
JAN GAŁACH BAND / 2012
Music For Your Grandma / Fonografika / 2013
Koncertował i nagrywał min:
Fat Belly Family, Big Fat Mama, Jan Gałach Band, Łukasz Górewicz Trio, Mademoiselle Le coco, Hand Made, Krzysztof Siewruk, Cotton Fields, Paweł Muzzy Mikosz, Karolina Cygonek, Mariusz Korczyński, Max Ziobro, Marek Kazana, UKEJE i wielu wielu innych.
Dyskografia:
Gramy 2007 / Polskie Radio / 2007
Gruba Mama / Big Fat Mama / 2008
Stepuj Nogą Lewą / Sopocka Odessa / 2009
Przed Woodstockiem 2009 / Złoty Melon / 2009
Gajcy / Galapagos / 2009
VA / Filipinki 50 / Polskie Radio / 2010
Minimax 6 / Polskie Radio Trójka / 2011
JAN GAŁACH BAND / 2012
Music For Your Grandma / Fonografika / 2013
ANDRZEJ ŚWIEBODA - nuczyciel gry na gitarze akustycznej.
Swoją edukację muzyczną rozpoczął w wieku 6 lat na instrumentach klawiszowych uczestnicząc przez kolejne 7 lat w zajęciach prowadzonych w pałacu młodzieży. W ten sposób zdobył teoretyczne i praktyczne podstawy nauki gry na instrumencie.
W wieku 16 lat jego uwaga całkowicie skierowała się w stronę gitary przy której pozostał. Następne 5 lat spędził na opanowywaniu podstaw a później doskonaleniu techniki fingerstyle na gitarze akustycznej.
Po tym czasie rozpoczął działalność edukacyjną i od kilku lat zdobywa oraz wykorzystuje nowe doświadczenia w prowadzeniu zajęć z uczniami polsko i anglojęzycznymi.
Obecnie jest absolwentem socjologii, studentem psychologii i pasjonatem muzyki – szczególnie tej gitarowej.
Jego wykształcenie muzyczne i społeczne pozwala mu na łatwe nawiązywanie kontaktów z dziećmi i dorosłymi jak i dobieranie charakteru oraz programu zajęć dokładnie do potrzeb konkretnej osoby.
W wieku 16 lat jego uwaga całkowicie skierowała się w stronę gitary przy której pozostał. Następne 5 lat spędził na opanowywaniu podstaw a później doskonaleniu techniki fingerstyle na gitarze akustycznej.
Po tym czasie rozpoczął działalność edukacyjną i od kilku lat zdobywa oraz wykorzystuje nowe doświadczenia w prowadzeniu zajęć z uczniami polsko i anglojęzycznymi.
Obecnie jest absolwentem socjologii, studentem psychologii i pasjonatem muzyki – szczególnie tej gitarowej.
Jego wykształcenie muzyczne i społeczne pozwala mu na łatwe nawiązywanie kontaktów z dziećmi i dorosłymi jak i dobieranie charakteru oraz programu zajęć dokładnie do potrzeb konkretnej osoby.
HANNA MOŻEJEWSKA - nauczyciel gry na wiolonczeli.
Jej przygoda z muzyką zaczęła się w wieku 8 lat, gdy rozpoczęła edukację w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I stopnia w Szczecinie. Następnie kształciła się w Zespole Szkół Muzycznych II stopnia im. Feliksa Nowowiejskiego, w klasie wiolonczeli.
Uczestniczka wielu warsztatów - w tym orkiestrowych, gdzie koncertowała pod batutą dyrygentów takich jak Wojciech Rajski, Mirosław Jacek Błaszczyk, Marek Moś, Bogdan Olędzki, Michał Dworzyński, czy we współpracy z wybitnym kompozytorem i skrzypkiem Krzesimirem Dębskim.
Obecnie studiuje na szczecińskiej Akademii Sztuki
na wydziale instrumentalnym, pod nadzorem prof. Tomasza Szczęsnego.
Uczestniczka wielu warsztatów - w tym orkiestrowych, gdzie koncertowała pod batutą dyrygentów takich jak Wojciech Rajski, Mirosław Jacek Błaszczyk, Marek Moś, Bogdan Olędzki, Michał Dworzyński, czy we współpracy z wybitnym kompozytorem i skrzypkiem Krzesimirem Dębskim.
Obecnie studiuje na szczecińskiej Akademii Sztuki
na wydziale instrumentalnym, pod nadzorem prof. Tomasza Szczęsnego.
MACIEJ KAŁKA - nauczyciel gry na gitarze basowej
Absolwent Zespołu Szkół Muzycznych w Szczecinie w klasie Kontrabasu.
Aktualnie student Akademii Sztuki na Wydziale Instrumentalnym.
Od ponad 10 lat gitarzysta basowy w koncertowym projekcie szczecińskiego
duetu Łona,Webber & The Pimps.
Wraz z eksperymentalną grupą Chango prowadzi comiesięczne Dżem Session's w szczecińskiej Piwnicy Kany.
Oprócz tego basista projektu Astromałpy.
Posiada bogate doświadczenie sceniczne m.in. :
koncert w studio im. Agnieszki Osieckiej radiowej "Trójki"(2005),
Coke Live Music Festival (2011),
Open'er Festival (2012),
Męskie Granie (2012),
UEFA Euro 2012.
Aktualnie student Akademii Sztuki na Wydziale Instrumentalnym.
Od ponad 10 lat gitarzysta basowy w koncertowym projekcie szczecińskiego
duetu Łona,Webber & The Pimps.
Wraz z eksperymentalną grupą Chango prowadzi comiesięczne Dżem Session's w szczecińskiej Piwnicy Kany.
Oprócz tego basista projektu Astromałpy.
Posiada bogate doświadczenie sceniczne m.in. :
koncert w studio im. Agnieszki Osieckiej radiowej "Trójki"(2005),
Coke Live Music Festival (2011),
Open'er Festival (2012),
Męskie Granie (2012),
UEFA Euro 2012.
STELLA KARALIS - nauczyciel gry na skrzypcach.
Jej przygoda z muzyką zaczęła się gdy miała 4 lata. Pianino od zawsze stało w jej rodzinnym domu. Dziadek był nauczycielem muzyki, a bracia od zawsze "muzykowali" .
Zaczęła edukację w wieku 7 lat w ognisku muzycznym ucząc się gry na fortepianie, a gdy miała 8 lat zaczęłam uczyć się gry na skrzypcach. Od 12 roku życia kontynuowała już tylko skrzypce w konserwatorium Ateńskim. Tam w 2008 roku skończyła szkołę II st. i w 2009 przyjechała do Szczecina by studiować na Akademii Sztuki.
Licencjat ukończyła w klasie prof. Patrycji Piekutowskiej, a teraz kontynuuje studia magisterskie w klasie dr Bogdana Szczerkowskiego.
Będąc w Atenach grała w młodzieżowej orkiestrze Narodowej Telewizji (ERT), a w 2008 roku, przed wyjazdem do Polski była jej koncertmistrzem.
W Polsce miała okazję grać wiele projektów, takich jak Requiem Verdiego pod batutą W. Kunca, warsztaty orkiestrowe z Markiem Mosiem, warsztaty orkiestrowe z J.M Zarzyckim, czy Pawłem Kotlą. W tym roku brała udział w Młodzieżowej Orkiestrze Lutosławskiego ILYO gdzie seksjcę skrzypiec prowadziła Irina Simon-Renes, a całością dyrygowała pani Ewa Strusińska.
Oczywiście muzyka klasyczna to nie jedyne jej zainteresowanie - jest również członkiem zespołu Lexis (kanał na youtubie lexis.the.band). Interesuje się jazzem, a jej wielką miłością jest muzyka kameralna. Gra też w różnych projektach jak np podkładanie muzyki do spektakli, czy improwizacja do monologów aktorskich.
"Chcę pracować z dziećmi , by móc im przekazać frajdę jaką jest muzyka i muzykowanie. To uwrażliwia małe osóbki, poszerza ich zainteresowania, budzi do patrzenia na świat w nieco bardziej kolorowy sposób."
Zaczęła edukację w wieku 7 lat w ognisku muzycznym ucząc się gry na fortepianie, a gdy miała 8 lat zaczęłam uczyć się gry na skrzypcach. Od 12 roku życia kontynuowała już tylko skrzypce w konserwatorium Ateńskim. Tam w 2008 roku skończyła szkołę II st. i w 2009 przyjechała do Szczecina by studiować na Akademii Sztuki.
Licencjat ukończyła w klasie prof. Patrycji Piekutowskiej, a teraz kontynuuje studia magisterskie w klasie dr Bogdana Szczerkowskiego.
Będąc w Atenach grała w młodzieżowej orkiestrze Narodowej Telewizji (ERT), a w 2008 roku, przed wyjazdem do Polski była jej koncertmistrzem.
W Polsce miała okazję grać wiele projektów, takich jak Requiem Verdiego pod batutą W. Kunca, warsztaty orkiestrowe z Markiem Mosiem, warsztaty orkiestrowe z J.M Zarzyckim, czy Pawłem Kotlą. W tym roku brała udział w Młodzieżowej Orkiestrze Lutosławskiego ILYO gdzie seksjcę skrzypiec prowadziła Irina Simon-Renes, a całością dyrygowała pani Ewa Strusińska.
Oczywiście muzyka klasyczna to nie jedyne jej zainteresowanie - jest również członkiem zespołu Lexis (kanał na youtubie lexis.the.band). Interesuje się jazzem, a jej wielką miłością jest muzyka kameralna. Gra też w różnych projektach jak np podkładanie muzyki do spektakli, czy improwizacja do monologów aktorskich.
"Chcę pracować z dziećmi , by móc im przekazać frajdę jaką jest muzyka i muzykowanie. To uwrażliwia małe osóbki, poszerza ich zainteresowania, budzi do patrzenia na świat w nieco bardziej kolorowy sposób."
Ruigi Dong - nauczyciel gry na skrzypcach.
Ruiqi Dong jest niezwykle uzdolnionym skrzypkiem, który już podczas studiów pokazał swoje solistyczne inklinacje. Ma też szczególne predyspozycje pedagogiczne do pracy z dziećmi, co jest bardzo cennym zjawiskiem.
W 2007 roku zdobył Grand Prix konkursu skrzypcowego w Taiyuan, stolicy jednej z większych prowincji w Chinach - Shanxi, skąd pochodzi. Rok później rozpoczął studia na tamtejszym Uniwersytecie, gdzie na każdym egzaminie zdobywał najwyższe punktacje.
W 2009 rozpoczął nauczanie dzieci, co okazało się jego wielką pasją i co najważniejsze, zaczął osiągać na tym polu duże sukcesy posiadając ważne cechy takie jak wielka atencja, cierpliwość i wzbudzanie w dzieciach szczerej radości podczas gry na skrzypcach.
W roku 2010 zdobył ponownie pierwszą nagrodę w konkursie skrzypcowym prowincji Shanxi, jak również uczestniczył w mistrzowskich kursach The Great Wall Music Camp, gdzie doskonalił swoje umiejętności u prof. Kurta Sassmannshausa z Uniwersytetu Muzycznego w Cincinnati. Rok później był finalistą Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego w Hong Kongu, gdzie wyróżniony został nagrodą dla najciekawszej osobowości artystycznej.
Uczestniczył też w kursach tak wybitnych profesorów jak m.in. Kun Hu z Royal Academy of Music w Londynie, prof. Yang Liu z Roosevelt University w Chicago i inni.
Po ukończeniu w Taiyuan studiów licencjackich zdał na studia magisterskie do Akademii Sztuki w Szczecinie, gdzie od roku kształci się w klasie mistrzowskiej pani prof. Patrycji Piekutowskiej.
W 2007 roku zdobył Grand Prix konkursu skrzypcowego w Taiyuan, stolicy jednej z większych prowincji w Chinach - Shanxi, skąd pochodzi. Rok później rozpoczął studia na tamtejszym Uniwersytecie, gdzie na każdym egzaminie zdobywał najwyższe punktacje.
W 2009 rozpoczął nauczanie dzieci, co okazało się jego wielką pasją i co najważniejsze, zaczął osiągać na tym polu duże sukcesy posiadając ważne cechy takie jak wielka atencja, cierpliwość i wzbudzanie w dzieciach szczerej radości podczas gry na skrzypcach.
W roku 2010 zdobył ponownie pierwszą nagrodę w konkursie skrzypcowym prowincji Shanxi, jak również uczestniczył w mistrzowskich kursach The Great Wall Music Camp, gdzie doskonalił swoje umiejętności u prof. Kurta Sassmannshausa z Uniwersytetu Muzycznego w Cincinnati. Rok później był finalistą Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego w Hong Kongu, gdzie wyróżniony został nagrodą dla najciekawszej osobowości artystycznej.
Uczestniczył też w kursach tak wybitnych profesorów jak m.in. Kun Hu z Royal Academy of Music w Londynie, prof. Yang Liu z Roosevelt University w Chicago i inni.
Po ukończeniu w Taiyuan studiów licencjackich zdał na studia magisterskie do Akademii Sztuki w Szczecinie, gdzie od roku kształci się w klasie mistrzowskiej pani prof. Patrycji Piekutowskiej.
WOJTEK GÓRECKI - nauczyciel gry na gitarze basowej.
Absolwent Katedry Edukacji Artystycznej oraz Szczecińskiej Akademii Sztuki na wydziale Edukacji Muzycznej. Na co dzień ceniony gitarzysta basowy czynnie uczestniczący w szczecińskim życiu artystycznym, współpracując z wieloma zespołami muzycznymi.
Biegle porusza się w różnorodnych gatunkach muzycznych czego przykładem jest współpraca z następującymi zespołami:
„Sambal”(samba brazylijska),
„Sere M’mharry”(World music),
„Africe Soge ”(Afro folk),
„Astromałpy” (fank, punk, blues),
„3 jazz” (jazz),
"Bossa na Boca" (bossa nova)
Biegle porusza się w różnorodnych gatunkach muzycznych czego przykładem jest współpraca z następującymi zespołami:
„Sambal”(samba brazylijska),
„Sere M’mharry”(World music),
„Africe Soge ”(Afro folk),
„Astromałpy” (fank, punk, blues),
„3 jazz” (jazz),
"Bossa na Boca" (bossa nova)